Todo fã de anime sabe a sensação de descobrir um mangá incrível e pensar: "Isso precisa de uma adaptação!" Enquanto muitos mangás populares acabam ganhando animes rapidamente, outros – por motivos misteriosos – ainda não tiveram essa sorte. Hoje, vamos listar 10 mangás incríveis que ainda não foram adaptados, mas que definitivamente mereciam um anime!
Este mangá de Inio Asano é um dos mais aclamados da história, trazendo uma jornada emocional intensa e pesada. Oyasumi Punpun é uma história sobre amadurecimento, depressão e relações humanas de um jeito que poucos mangás conseguem retratar. No entanto, seu estilo narrativo e visual complexo talvez sejam um dos motivos pelos quais ainda não virou anime.
Com uma arte espetacular e um enredo distópico, este mangá apresenta uma protagonista tentando sobreviver e escapar de uma cidade-prisão brutal. A ação e os cenários cinematográficos fazem dele um forte candidato para uma adaptação cheia de adrenalina.
Shūzō Oshimi, autor de "Aku no Hana" e "Happiness", entrega aqui um thriller psicológico perturbador sobre um relacionamento tóxico entre mãe e filho. Uma adaptação em anime poderia ser algo tão impactante e controverso quanto "Erased" ou "The Promised Neverland".
Apesar de "Vinland Saga" já ter uma adaptação, a segunda parte da obra ainda não recebeu sinal verde para o anime. A jornada de Thorfinn após os eventos da primeira grande saga é cheia de drama e desenvolvimento de personagem, e os fãs aguardam ansiosamente sua adaptação.
Misturando ação, comédia, romance e ficção científica, "Dandadan" tem um ritmo alucinante e um traço detalhado impressionante. Com seus personagens carismáticos e batalhas insanas, este é um dos mangás modernos que mais merecem um anime.
Embora "Houseki no Kuni" (Land of the Lustrous) tenha recebido uma temporada de anime, a história ainda tem muito a ser explorado. O mangá evoluiu para um enredo ainda mais profundo e filosófico, e os fãs clamam por uma continuação da adaptação animada.
Naoki Urasawa já teve alguns de seus trabalhos adaptados, como "Monster", mas "20th Century Boys" continua sem um anime. A trama de conspiração e mistério, recheada de reviravoltas, poderia render uma série épica no estilo de "Death Note" ou "Steins;Gate".
"Spy x Family" já é um anime de sucesso, mas uma prequela explorando o passado de Twilight e seus primeiros anos como espião seria simplesmente fenomenal. Com tanto material ainda inexplorado, essa seria uma adição perfeita ao universo do anime.
Baseado na vida do lendário samurai Miyamoto Musashi, "Vagabond" é um dos mangás mais belos já criados. A arte de Takehiko Inoue e a profundidade da história fazem dele uma obra-prima que merece ser adaptada com o máximo de fidelidade.
Criado por Tatsuki Fujimoto, o autor de "Chainsaw Man", "Look Back" é uma obra curta, mas poderosa, que aborda arte, rivalidade e perda de uma forma única. Um filme de anime com a animação certa poderia tornar essa história ainda mais impactante.
Enquanto esperamos que algum estúdio enxergue o potencial desses mangás, seguimos sonhando com suas adaptações. E você, qual mangá gostaria de ver como anime? Deixe sua opinião nos comentários!
– Quem é o Mais Forte?
O mundo dos animes está repleto de personagens incrivelmente poderosos, capazes de destruir planetas, manipular o tempo e desafiar até as leis da física. Mas entre tantos protagonistas absurdamente fortes, quais são os mais poderosos? Confira nossa lista com os cinco protagonistas mais fortes dos animes!
Ichigo pode parecer apenas um estudante comum, mas quando assume sua forma de Shinigami, ele se torna um dos guerreiros mais formidáveis da história dos animes. Com sua Zanpakutō, Bankai e poderes de Hollow, ele já derrotou inimigos praticamente imortais. Além disso, sua força só aumenta conforme a série avança.
De um garoto rejeitado a Hokage mais forte da história de Konoha, Naruto é a personificação da superação. Com o poder da Raposa de Nove Caudas, modos sábios e um vasto arsenal de jutsus, ele se tornou uma verdadeira lenda. Seu Modo Bárion em "Boruto" o colocou em um nível de poder ainda mais absurdo.
O feiticeiro mais forte de "Jujutsu Kaisen" não poderia ficar de fora. Gojou possui um poder incomparável, combinando sua técnica do Ilimitado com o Seis Olhos. Seus ataques são tão esmagadores que poucos inimigos têm chance de enfrentá-lo. Quando Gojou está em cena, a vitória parece garantida!
O lendário "One Punch Man" é literalmente um personagem criado para ser invencível. Com apenas um soco, ele derrota qualquer inimigo, independentemente de sua força ou habilidades. Sua verdadeira força nunca foi totalmente testada, mas até agora, ninguém conseguiu fazer frente ao careca mais poderoso dos animes.
Se há um personagem que define "poder absoluto" nos animes, esse é Goku. Desde sua infância, ele tem treinado incansavelmente para superar seus limites. Com transformações como Super Saiyajin Blue, Instinto Superior e outras formas cada vez mais apelonas, Goku é um verdadeiro deus da luta. Sua sede de batalhas faz com que ele esteja sempre pronto para enfrentar oponentes ainda mais fortes.
Rimuru Tempest (That Time I Got Reincarnated as a Slime)
Anos Voldigoad (The Misfit of Demon King Academy)
Madoka Kaname (Puella Magi Madoka Magica)
Tetsuo Shima (Akira)
Eren Yeager (Attack on Titan)
E para você, quem é o protagonista mais forte dos animes? Deixe sua opinião nos comentários e compartilhe com seus amigos!
Como Tudo Começou e Como Evoluiu Até Hoje
Os animes são uma das formas de entretenimento mais populares do mundo, conquistando milhões de fãs com suas histórias envolventes, personagens cativantes e animações incríveis. Mas como essa indústria começou? Como os animes evoluíram ao longo dos anos? Vamos explorar essa jornada fascinante desde os primórdios até os dias de hoje!
Os animes nasceram no Japão no início do século XX, inspirados por técnicas de animação ocidentais. O primeiro curta-metragem animado japonês reconhecido é "Namakura Gatana" (A Espada Cega), lançado em 1917. Com o tempo, a animação japonesa começou a desenvolver um estilo próprio, destacando-se pela expressividade dos personagens e pelo uso de enquadramentos cinematográficos.
Com a popularização da TV no Japão, os animes começaram a ganhar espaço no entretenimento doméstico. Em 1963, "Astro Boy" (Tetsuwan Atom), de Osamu Tezuka, foi lançado e revolucionou a animação japonesa. Considerado o primeiro anime de sucesso na TV, "Astro Boy" estabeleceu elementos fundamentais para o gênero, como os olhos grandes dos personagens e narrativas mais complexas.
Nas décadas de 80 e 90, os animes começaram a se tornar fenômenos globais. Séries como "Dragon Ball", "Saint Seiya" (Os Cavaleiros do Zodíaco) e "Sailor Moon" conquistaram fãs ao redor do mundo. Foi nessa época que os animes começaram a ser distribuídos para fora do Japão, ganhando popularidade na Europa, América Latina e Estados Unidos.
A década de 90 também trouxe animes icônicos como "Neon Genesis Evangelion", "Pokémon" e "One Piece". Além disso, os filmes do Studio Ghibli, como "A Viagem de Chihiro", ajudaram a elevar a animação japonesa a um nível artístico reconhecido internacionalmente.
Com a chegada da internet, os animes se tornaram mais acessíveis ao público global. Serviços de streaming e o aumento da popularidade dos fansubs (legendas feitas por fãs) permitiram que as séries fossem consumidas por um público ainda maior. Títulos como "Naruto", "Death Note", "Bleach" e "Fullmetal Alchemist" dominaram essa era.
Atualmente, os animes são um dos pilares da cultura pop mundial. Plataformas como Crunchyroll, Netflix e Funimation tornaram a distribuição mais ampla e acessível. Animes como "Attack on Titan", "Jujutsu Kaisen" e "Demon Slayer" continuam quebrando recordes de audiência e influência.
O futuro da indústria promete trazer inovações tecnológicas, como o uso de CGI e inteligência artificial na animação, além de narrativas cada vez mais elaboradas para um público exigente e global.
Os animes passaram de uma forma de entretenimento local para um fenômeno cultural global. Com mais produções sendo lançadas a cada ano e uma base de fãs crescente, a indústria continua evoluindo e surpreendendo. E você, qual foi o primeiro anime que assistiu? Compartilhe sua história nos comentários!
O ano de 2025 promete trazer muitas emoções para os fãs de animes! Com novas temporadas aguardadas, adaptações de mangás populares e produções originais surpreendentes, a expectativa está altíssima. Se você quer saber quais são os animes mais esperados do ano, confira a nossa lista!
Após o estrondoso sucesso da primeira temporada, "Solo Leveling" retorna com mais ação e cenas épicas. A história de Sung Jin-Woo e sua ascensão como o caçador mais poderoso continua a empolgar os fãs.
Depois de uma estreia explosiva, Denji e seu mundo caótico de demônios voltam para mais batalhas sangrentas e momentos insanos. A segunda temporada promete expandir ainda mais o universo criado por Tatsuki Fujimoto.
Com uma animação impecável e batalhas eletrizantes, "Jujutsu Kaisen" se consolidou como um dos animes mais populares dos últimos anos. A nova temporada dará continuidade à jornada de Yuji Itadori e seus amigos feiticeiros.
Um dos isekais mais bem construídos da atualidade retorna com mais aventuras e amadurecimento do protagonista Rudeus. A expectativa é alta para o desenvolvimento de sua história.
Finalmente, após anos de espera, Saitama está de volta! A terceira temporada promete adaptar grandes arcos do mangá, trazendo novas lutas incríveis e o humor característico da série.
O clímax da saga da Guerra Sangrenta dos Mil Anos chega ao seu desfecho. Os fãs estão ansiosos para ver a batalha final de Ichigo e seus aliados contra os poderosos Quincy.
Depois de uma primeira temporada chocante e envolvente, "Oshi no Ko" retorna para explorar ainda mais os bastidores da indústria do entretenimento japonês.
O retorno de "Black Clover" com um novo arco promete empolgar os fãs de Asta e sua busca incansável para se tornar o Rei Mago.
Uma das estreias mais aguardadas de 2025! A adaptação do mangá "Kaiju No. 8" promete muita ação e uma história cativante sobre um homem que ganha a habilidade de se transformar em um monstro.
O grande anúncio do ano! "Naruto" está ganhando um remake com animação moderna e possível adaptação fiel ao mangá. Os fãs do ninja de Konoha não poderiam estar mais empolgados.
Tower of God (2ª Temporada)
Re:Zero (3ª Temporada)
Vinland Saga (3ª Temporada)
Noragami (Retorno após anos!)
Easter Eggs Escondidos em Filmes e Séries que Você Nunca Percebeu
Os Easter eggs são pequenos segredos, referências e mensagens ocultas que diretores e roteiristas deixam em filmes e séries. Alguns são fáceis de perceber, enquanto outros passam despercebidos até pelos fãs mais atentos. Se você gosta de caçar detalhes escondidos, confira essa lista com alguns dos Easter eggs mais surpreendentes do mundo do entretenimento!
No clássico "Indiana Jones e Os Caçadores da Arca Perdida" (1981), há uma cena onde se pode ver hieróglifos em uma parede do templo egípcio. Se observar bem, verá que os famosos droides R2-D2 e C-3PO, de "Star Wars", estão desenhados ali!
Se você é fã da Pixar, provavelmente já viu o número A113 em várias animações, como "Toy Story", "Procurando Nemo" e "Os Incríveis". Esse código é uma referência à sala de aula usada por muitos animadores da CalArts, escola de artes onde vários artistas da Pixar estudaram.
O lendário criador de quadrinhos Stan Lee fez aparições especiais em quase todos os filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). De entregador de encomendas a DJ em uma festa, suas participações foram sempre uma homenagem aos fãs e ao seu legado.
Os fãs da série "Lost" sabem bem a importância da sequência numérica "4-8-15-16-23-42". Esses números aparecem em diversas outras produções, como "Missão: Impossível III" e até em alguns jogos e HQs, mantendo o mistério vivo.
Em uma rápida cena de "Frozen", é possível ver Rapunzel e Flynn Ryder, do filme "Enrolados", entrando no castelo de Arendelle. Esse crossover sutil fez os fãs teorizarem que os filmes da Disney acontecem em um mesmo universo.
Nem todos os Easter eggs são intencionais! Na última temporada de "Game of Thrones", um erro de produção fez com que uma caneca de café moderna aparecesse em uma cena no Grande Salão de Winterfell, causando memes e piadas na internet.
Na terceira temporada de "Stranger Things", há uma sequência em que Dustin e Steve recebem mensagens codificadas em Código Morse. O mais curioso é que, se os fãs traduzirem, verão que as mensagens realmente fazem sentido dentro da trama!
Em "Breaking Bad", a cor das roupas dos personagens muda de acordo com sua evolução na história. Walter White começa usando cores mais claras, mas à medida que se torna mais sombrio, suas roupas vão ficando cada vez mais escuras, refletindo sua transformação.
A silhueta das orelhas de Mickey aparece sutilmente em diversos filmes da Disney e Pixar. Seja na forma de nuvens, sombras ou objetos dispostos em cena, essa é uma tradição que se mantém há décadas.
Os diretores da Pixar adoram incluir referências a clássicos do cinema. Em "Toy Story", o carpete da casa de Sid tem o mesmo padrão do hotel assombrado de "O Iluminado" (1980), uma referência sutil ao terror psicológico de Stanley Kubrick.
Os Easter eggs tornam a experiência de assistir filmes e séries ainda mais divertida, criando conexões entre diferentes obras e deixando segredos para os fãs descobrirem. Agora que você conhece alguns desses segredos, que tal rever seus filmes favoritos e procurar novos detalhes escondidos? Se encontrar algo interessante, compartilhe nos comentários!